Clase de cine: Tacón Dorado

Aunque en una primera impresión escuchar la palabra Aventurera, al menos acá en México, nos instala instantáneamente a Doña Carmelita Salinas y sus 20,000 aventureras, debemos recordar que muchísimos años antes nació en México un nuevo género fílmico que la verdad recaudó tanto dinero como la prostitución misma (jejeje creo que etsajeré)... y me refiero al Cine de Ficheras.

Quiero hablar de esto porque se me hizo raro leer hace unos meses en alguna revista que ahora es considerado cine de culto y comomeibaaquedaryoatrás, quise ser una experta y gritar a los cuatro vientos que yo he visto miles de estas películas, miles de veces (aunque antes de dicho reportaje mantuve esta información como un secreto entre mi hermana Coty y yo; ella  fue quién me introdujo al galante mundo  de las ficheras... cada lunes a la media noche por el canal nueve durante mis tres años de secundaria).

Pero fuera del anecdotario, debemos saber el desarrollo y contexto de este género, para entender el por qué de su eterno éxito y aún más por qué rendirle culto... Veamos.

Todo esto es muy sencillo de explicar, cronológicamente surge de la mitad de los setentas a principios de los ochentas, cuando López Portillo (quién supongo que se volvió fansss de dicho género ya que prontamente se hizo de una fichera propia... y 

no cualquier fichera, nadatonto!)  nombró a su hermana jefa de jefas

de la radio, televisión y cine (véase Nepotismo); ésta señora decidió que quienes merecían hacer florecer al cine mexicano eran aquellas personas nacidas en Extranjia, así que la inversión neta en cine mexicano fue bien pobre y no quedó de otra que hacer películas de bajo/bajísimo costo y por lo tanto cintas de realización express... Este cambio de organización trajo también nuevas políticas y se permitió entonces meter más groserías y menos ropa (de ahí me imagino que surge tan lindo término: Encueratrices).

El éxito de éstas no creo que haya que justificarlo, tan solo recordemos la fórmula magistral de control de todo imperio:  Panem et Circenses... 

Mostrar lo censurado, fue la clave del étsito; con la que lograron identificar y unificar a el pueblo mexicano, reflejar el lado b de la sociedad y pegarle a ésta grandes cantidades de brillantina, fué sin duda la misión en ésta vida de Miguel M. Delgado, patriarca de las damas de la noche y cuya filmografía  no necesita sinopsis para ser recomendada... Bellas de Noche y Las Ficheras son las favoritas!

Nota: la gráfica usada para la promoción de dichas películas es también material de culto y hasta merecería una entrada sola para dichos carteles, que solían llevar textos parecidos a esto:

"bellas?...bellísimas,

hermosas?... hermosísimas,

y de reputación?....."    

     

 

 

MUAC!

Mi lugar favorito de la ciudad es el CCU, y cuando vi que empezaban la construcción de un museo de arte contemporáneo me pareció algo justo y necesario, más tarde me impactaron las imágenes de los planos virtuales del lugar, ya que en realidad no me esperaba que fuera tan agradable a la vista, me imaginaba que por el lugar en donde se situaría guardaría algún parecido con los demás recintos que acompaña como la Sala Nezahualcóyotl, pero la verdad es que el edificio es una gran acento/acierto para la zona.

La contrucción se realizó en lo que anterioremente fuera el estacionamiento frontal a la Sala Nezahualcóyotl (que ahora será subterraneo y estará entre la Sala Juan Luis de Alarcón, Sor Juana Inés de la Cruz, Miguel Covarrubias , el CUT y las salas de cine Julio Bracho/José Revueltas; el arquitecto a cargo es Teodoro González de León y quién le asignó la construcción fue Juan Ramón de la Fuente (entonces rector de la UNAM), hay que mencionar que este arquitecto es un consumado en estas ondas ya que hace ya varios ayeres diseñó (junto con Abraham Zabludovsky) el Museo de Arte Contemporáneo Rufino Tamayo y la verdad no les quedó nada mal.

Yo estoy muy emocionada porque hace tiempo que no había innovaciones en CU menos en CCU y la verdad ya olía a rancio, y como a mí me gusta el arte y me gusta lo nuevo, tan pronto como se corte el listón... voy a el remojo!

Nota: se va a estrenar con Ratas de Laboratorio de Miguel Ventura.

 

Jersai para Mágica-mente Scotch

Hace unos meses el MUMEDI lanzó la convocatoria Mágica-mente Scotch, que consistía en hacer esculturas con cinta mágica Scotch y después ubicarla en algún punto de la ciudad y tomarle fotografías, ahora dándole la intensión de intervención urbana o instalación... Jersai (que es un amigo de la escuela que aunque no va conmigo, ni en mi turno, ni en mi semestre... es de mis más cercanos y admirados amigos y de sus trabajos pienso hablar más formalmente en otra entrada) me mandó hace unos días algunas fotos de los trabajos que realizó para inscribirse a este concurso y la verdad es que aunque las fotos son muy previas al resultado final me encantó y quiero que lo revisen, ya que creo que trabajó de manera magistral los plásticos y el resultado se ve limpio y los diseños muy bien desarrollados, cada uno en su estilo y todos al mismo tiempo y uniformemente, hablando del estilo del autor, la medusa (la segunda foto)  me hubiera gustado verla terminada, pero no he tenido contacto con Jersh.

material gráfico méxico sesenta y ocho

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Muchas veces intento negar mi espíritu grillero, pero no sé, no me resulta nada fácil... ahora 

mismo termine una batalla interna cuyo veredicto me lleva a hablar del trabajo gráfico que se realizó en México durante el 68, es un tema de mediana difusión a mi parecer y de los más importantes para lograr una sólida formación en el terreno de lo gráfico aquí en México (y también a nivel mundial si miramos por ejemplo Francia, donde también se produjeron muchos carteles de protesta estudiantil). Pero en México a diferencia de cualquier país del mundo por ese tiempo vivía dos eventos de gran impacto y de carácter opuesto, pero que fueron de igual manera pretextos perfectos para producir dos tipos de gráfica que han logrado transgredir el olvido;  por un lado tenemos la gráfica que producían de manera formal y bien cuidada los grandes despachos de diseño y por otro la gráfica clandestina y sublevada (que también incluyó híbridos de lo clandestino con lo formal a manera de sátira) que fué realizada en su mayoría por estudiantes del La Esmeralda, la UNAM y el IPN.  Pero sea de la manera que sea todo nos dió como resultado un exuberante legado del que estoy enamorada... del formal por lo bien logrado que me parece y lo icónico que logró ser... y del clandestino por la causa defendida y el sentimiento impreso en cada imagen (he aquí la grilla sumi, voy a llorar).

De cualquier manera les recomiendo revisar algunas de estas  imágenes que me parecen importantes  en sitios como la Biblioteca Digital de la CONADE  que tiene un importante acervo de carteles de esta época y que nos muestra cómo la tipografía salpicó eventos contemporáneos a las olimpiadas de todo tipo  y  en  revisando el archivo del MUCA pueden encontrar panfletos de estudiantes y artistas visuales en el apartado de ¨La era de las discrepancias¨ (sólo que creo que este sitio no está disponible por las vacaciones administrativas...-_-)  pero de igual manera basta teclear en google las palabras mágicas gráfica méxico 68 y enseguida se deleitarán con lo ya comentado; no olviden,  informarse de este tema les servirá en algo... para inspirarse, nutrirse o mamasearse en alguna plática snob... 

¿De que sabor quieres?

Un día en la escuela estando platicando con algunos amigos en la explanada, se acercó a mí alguien a quién no pude identificar, primero pensé que era un amigo que me saludaba... se aproximó más y me pegó una etiqueta en la playera (todo en cosa de quizá un segundo) y enseguida se fue, antes de que se fuera y antes de que pudiera ver su cara (vi su cuerpo, ahora vi la intensión y la actitud...),  grité con melosa y amable voz:  gracias!  Bajé la mirada a la motherfucker  estampilla y lo comprendí todo... VACÍA , esa era la etiqueta que el sujeto me había puesto, me la puso en el marco del Festival Internacional del Performance, y aún no sé si eso fue un happening(porque tuve mi interacción con el artista), performance o una simple intervención sin etiqueta,  lo que me quedó claro es que lo que hizo tuvo un efecto en mí y en los demás (después vi mucha más gente con las estampitas, sólo que con mensajes más amables), el efecto en mi fue arrancarla ipso facto de mi playera, depositarla en la basura, además de  una sensación de coraje infinito hacia él y la reflexión que hasta hoy no puedo terminar... el me puso una etiqueta y no se si fué una crítica a la sociedad, a la escuela, a mí misma o a la serie de parámetros que nos rigen a nivel global... pero sí sé que las etiquetas sin darnos cuenta las ponemos, hacemos, divulgamos sin darnos cuenta y no podemos evitarlas,  pero yo propongo explorar lo más posible todas las posibilidades de expresiones que encontramos, observar, estudiar e intentar comprender cada una de ellas, antes de pegar nuestra etiqueta y cerrarnos.

...aquí no vine a señalar tus defectos ni exaltar desmedidamente tus virtudes, vengo porque quiero contemplarte a tí...